En las películas: perros turcos estrellas falsas; El arte reduce la contaminación en Minamata, noticias de entretenimiento y grandes historias

No válido (NC16)

72 minutos, jueves (20 de mayo) El proyector abre con 4 estrellas exclusivamente

En Estambul, la ciudad más grande de Turquía, medio millón de perros y gatos deambulan por las calles. Hay una veta excelente que explica por qué esta ciudad antigua está tan equivocada y por qué este documental toca algunas de las tarjetas de título.

Hook, o haciendo malabares, si se quiere, ve el mundo a través de los ojos de sus tres protagonistas peludos, conocidos en la película como Jaitley, Nasser y Kardal.

La cineasta de Hong Kong Elizabeth Lo filmó el ejercicio entre 2017 y 2019, con su cámara de mano a un metro del suelo, a la altura de los ojos de un perro. Persigue a los animales desde la playa hasta el parque, desde el sitio de construcción hasta el concurrido distrito comercial, a menudo en compañía de niños refugiados sirios que limpian el pegamento, que claramente son tan vagabundos como los animales que les gustan.

La película, que ganó el premio al Mejor Documental Internacional en el Hot Docs Canadian International Documentary Festival 2020, es un libro natural para Kedah (2016), director del estudio de Ceda Doreen de Street Cats en Estambul.

Pero donde Kedi era atractivo y centrado en el ser humano, los perros callejeros bajos se centran en criaturas que viven con los humanos, pero eligen crear sus propias comunidades.

Independientemente de la admiración de Kedi, muestran sus verrugas y todas las condiciones naturales. Sus personajes principales defecan por la calle, hurgando en la basura, huyendo unos de otros con una violencia indescriptible, aceptando comida de extraños y luego yendo a otros negocios a toda velocidad.

El tono del habla humana proporciona algo de contexto, pero Low se niega a utilizar trucos de narración para hacer que la sociedad sea menos extraña. El modo manos libres a menudo deja a uno con más preguntas que respuestas, pero déjelo estar, déjelo estar.

Este es un mundo de perros, solo somos espectadores.

Minamata (NC16)

115 minutos, abre el jueves (20 de mayo), 3 estrellas

Es fácil contar la historia que glorificó la vida de un occidental por sus hazañas realizadas en Asia o África. Déjelo caer en el medio del continente y agregue un fondo glamoroso y música a una guerra o dos, y podrá vislumbrar un imperio en epopeyas biográficas como Lawrence de Arabia (1962) o una caída moral como la película de la guerra de Vietnam Apocalypse Now. . (1979).

Películas como esa son raras en estos días, porque Hollywood sabe mucho sobre cómo los no blancos conocen el mundo exterior cuando se trata de interpretar papeles secundarios o asumir el escenario central del héroe estadounidense o europeo, siendo villanos en historias ambientadas en sus propias tierras.

Minamata es el signo feliz de los tiempos. Celebra la vida de una comunidad estadounidense y japonesa que expuso las heridas más íntimas para él y su cámara, su verdadero arte héroe, especialmente la figura fotográfica deliberadamente compuesta.

El famoso fotógrafo de guerra de Nueva York W. La película comienza con Eugene Smith comportándose de manera desagradable. Es interpretado por Johnny Depp, quien demuestra que puede interpretar a bebedores dulces y hermosos y a personas egoístas y destructivas.

Esto no es lo más mínimo, sino una prueba de su capacidad para agregar sutileza. La historia se ocupa no solo de describir quién es, sino también su estilo artístico y cómo llegó aquí, se lavó y pidió la última ayuda al editor y amigo de la revista Life, Robert Hayes (Bill Niger).

Quiere que lo envíen a Minamata, Japón, donde los informes de un desastre de desarrollo lento han sido complicados durante más de una década. Actores japoneses como Hiroyuki Sanada, Tadanobu Asano y Rio Gas han sido elegidos para papeles secundarios importantes como personas que luchan con Siso Chemical, acusándolos de arrojar desechos tóxicos al mar circundante.

La película adolece de problemas de edición y control de velocidad debido a la forma en que entrelaza la curva personal predecible de Smith con la lucha de los habitantes de la ciudad con Siso y la descripción general del thriller legal.

El tema unificador, el poder transformador del arte, a veces se pierde en la obra, pero aquí es suficiente para implementarlo todo.